คุณสมบัติ

จาก 'The Dark Knight' Trilogy To 'The Godfather' 21 อันดับภาพยนตร์ยอดเยี่ยมตลอดกาล

ปีนี้คือปี 2549

ขณะที่ฉันนั่งเขียนการสอบปลายภาคสำหรับชั้น VI คำถามต่อไปนี้ปรากฏบนกระดาษ:

ดนตรีเป็นภาษาที่ก้าวข้ามขอบเขตทั้งหมด ประณีต.

เตรียมพร้อมสำหรับคำถามเช่นนี้แล้ว (โดยที่ครูของเราเจาะหูของเราเพื่อให้ได้ผลเช่นเดียวกัน) ฉันเริ่มเขียนคำตอบที่เป็นคำพูดที่ดีที่ฉันได้พูดในช่วงสองสามวันที่ผ่านมา

ตอนอายุ 11 ปีแทบจะไม่สามารถเข้าใจถึงความลึกซึ้งของคำพูดที่คมคายของวิลเลียมเวิร์ดสเวิร์ ธ เพื่อนิยามเพลงที่เขาได้ยินหญิงสาวร้องด้วยน้ำเสียงที่ไพเราะในภาษาที่เขาไม่เข้าใจ

บางทีอาจจะเหมือนกับ Mr Wordsworth ที่ไม่สามารถถอดรหัสเพลงใน 'The Solitary Reaper' 'เวอร์ชั่นปี 2006 ของฉันก็ไม่สามารถเข้าใจความซับซ้อนของดนตรีได้

สิบสามปีต่อมาฉันสามารถพูดได้ว่าฉันเข้าใจความหมายที่แท้จริงของคำถาม

ดนตรีมีอยู่ทุกหนทุกแห่งคุณเพียงแค่ต้องมีหัวใจในการรับรู้:

เสียงนกร้องเจื้อยแจ้วของตลาดรายการทีวีภาพยนตร์เสียงดังของเรือเสียงกริ๊งเป็นจังหวะของนาฬิกาการเต้นของหัวใจอย่างแผ่วเบา

ฉันพบว่าดนตรีประเภทโปรดของฉันคือเพลงที่คุณอาจลืมไปว่าตัวเองเป็นเช่นเดียวกับคะแนนของภาพยนตร์ซิมโฟนีออเคสตราที่ไม่มีตัวตนซึ่งอยู่เหนือคุณไปยังสถานที่ที่คุณสามารถเริ่มจินตนาการถึงดนตรีได้

คุณและดนตรีกลายเป็นหนึ่งเดียวกันโน้ตดูเหมือนจะปรากฏขึ้นต่อหน้าคุณรักษาคุณ เสียงขรมที่โลกลืม

มีเสน่ห์ที่น่าสนใจสำหรับคะแนนเหล่านี้พวกเขาไม่ได้เป็นเพียงตัวกำหนดธีมสำหรับภาพยนตร์เท่านั้น

คะแนนภาพยนตร์เป็นตัวอย่างและยกระดับช่วงเวลาสำคัญในชีวิตของตัวเอกไม่ว่าจะเป็นแบทแมนที่สวมสูทเป็นครั้งแรกหรือในที่สุดนีน่าก็กลายร่างเป็นหงส์ดำหรือโรสพบรักกับแจ็คหรือโฟรโดเอาชนะกอลลัมครั้งแล้วครั้งเล่า

ดังนั้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับคุณนี่คือรายชื่อ 21 คะแนนภาพยนตร์ที่ดีที่สุดตลอดกาล:

1. The Dark Knight Trilogy (2548-2555):

ความจริงที่ว่าฮันส์ซิมเมอร์เป็นผู้มีความสามารถพิเศษทางดนตรีนั้นไม่ใช่ความลับ

และคะแนนดนตรีของเขาสำหรับภาพยนตร์คือสวรรค์นั้นเป็นรายละเอียดที่ไม่สำคัญพอ ๆ กับที่พูด: ดวงอาทิตย์ขึ้นทางทิศตะวันออก

ด้วยความแฝงของชาวเยอรมันคุณซิมเมอร์พร้อมด้วยเจมส์นิวตันโฮเวิร์ดทำให้แบทแมนมีชีวิตชีวาขึ้นมาในความคิดของเราด้วยคะแนนที่เข้มข้นของภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องในการจินตนาการถึงแบทแมนใหม่ในฐานะแอนตี้ฮีโร่โดยคริสโตเฟอร์โนแลนซึ่งนำแสดงโดยคริสเตียนเบล (The Holy Trinity of Films: โนแลนเบลและซิมเมอร์)

ดนตรีได้รับการแต่งในลักษณะที่เชื่อมโยงคุณกับแบทแมนอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนดนตรีที่แสดงถึงความขัดแย้งที่บรูซเผชิญภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกของแบทแมนและทางเลือกที่เขาต้องทำ การฟังมันสะท้อนอารมณ์ที่ทรงพลังมหาศาลภายใน

ไม่ว่าจะเป็นพายุกำลังจะมาด้วยน้ำเสียงที่น่ากลัวและเป็นลางร้าย หรือที่น่าขนลุก Why So Serious? การเพิ่มขึ้นที่ทรงพลังซึ่งปลุกส่วนหนึ่งของจิตวิญญาณของคุณ

อาหารที่มีแคลอรี่มากที่สุดในโลก

อย่าลืมบทสวดของสารพิษ ขนลุก!

คะแนนที่จะหลอกหลอนคุณแม้ว่าคุณจะดูหนังจบแล้วก็ตาม และนั่นคือความฉลาดของ Hans Zimmer

2. ความรู้สึกและความรู้สึก (1995):

นอกเหนือจากการเป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมในตัวเองผลงานชิ้นเอกที่เขียนโดยเอ็มม่า ธ อมป์สันจากนวนิยายของเจนออสเตนกำกับโดยอังลีการแสดงชุดนักแสดงที่มีความสามารถสูงยังได้รับคะแนนที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณมากที่สุดเรื่องหนึ่งตลอดกาล

ความอัจฉริยะของ Patrick Doyle เปล่งประกายผ่านซิมโฟนีที่ไพเราะของเพลงประกอบทั้งหมดดึงดูดผู้ชม (และผู้ฟัง) ให้เกี่ยวข้องกับการต่อสู้ของตัวละครไม่ว่าจะเป็นความรักที่หายไปของ Marianne (Miss Grey) หรือการมาถึงของเธอ (Weep You No More Sad / Dreame) หรือความคาดหวังที่จะได้พบกับแฟนของเธอ (Mr Willoughby) หรือการเดินเล่นของ Elinor ในสวนกับ Edward (My Father Favourite)

ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขา Best Original Score ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามันสมควรได้รับการยกย่องว่ามันมีวิธีที่เปลี่ยนไปจากจินตนาการที่ชวนฝันไปสู่ความหรูหราที่กลมกล่อมไปจนถึงการแสดงที่จริงจังมากขึ้นในขณะที่ภาพยนตร์ดำเนินไปอย่างไม่อาจพรรณนาได้อย่างสวยงาม

ด้วยฐานดนตรีคลาสสิกดนตรีจะพาคุณไปยังชนบทของอังกฤษในขณะที่ Elinor และ Marianne นำทางความโหดร้ายของชีวิตสังคมชั้นสูงของอังกฤษ

3. Beetlejuice (1988):

แปลกน่าขนลุกและสมบูรณ์แบบสำหรับภาพยนตร์ขำ ๆ ที่มีตัวละครแปลก ๆ ด้วยทิมเบอร์ตันในฐานะผู้กำกับคุณจะรู้ว่ามันจะเป็นเรื่องสนุกสุดเหวี่ยง เพิ่มความเป็นผู้บงการดนตรีของ Danny Elfman และเป็นสิ่งที่ดีที่สุดของทั้งสองโลก

แปลกตาด้วยกลิ่นอายของคาลิปโซ่ซึ่งจำลองความบ้าคลั่งบนหน้าจอได้อย่างสมบูรณ์แบบมันจะทำให้คุณเต้นไปกับเพลงแปลก ๆ !

4. ไททานิก (1997):

เพราะ 'หัวใจของเราจะดำเนินต่อไป' ตราบชั่วนิรันดร์!

ความโรแมนติกเป็นตัวเป็นตนคะแนนผลงานชิ้นโบแดงของเจมส์คาเมรอนโดยนักแต่งเพลงในตำนานเจมส์ฮอร์เนอร์คือเหตุผลว่าทำไม 'ไททานิค' ถึงทำให้คุณเชื่อในความรัก คะแนนมีความสวยงามที่ไม่มีตัวตนขึ้นอยู่กับสตริงที่นุ่มนวลไวโอลินและเปียโน

คะแนนความสุขที่ทำให้คุณรู้สึกว่าคุณอยู่ในสวรรค์ไม่ว่าจะเป็นโรสโรแมนติกที่เล่นเมื่อแจ็คเห็นโรสเป็นครั้งแรก (และเพลงประกอบตลอด) ความรู้สึกของการเดินทางจาก Never An Absolution หรือบันทึกที่ยกระดับของ Southampton

ในขณะที่เรื่องราวดำเนินไปความรู้สึกประหลาดใจและความสุขของผู้ให้คะแนนจะถูกคั่นด้วย Death Death of the Titanic ซึ่งเป็นความเศร้าโศกเมื่อเรือพบกับชะตากรรมที่เต็มไปด้วยอันตราย

หัวใจของฉันแตกสลายเสมอเมื่อวงออเคสตราบรรเลงเพลงใกล้พระเจ้าของฉันในขณะที่ดรัมเมเยอร์วอลเลซฮาร์ทลีย์เล่นต่อไปอย่างกล้าหาญในขณะที่รู้ว่ามีอะไรรออยู่ข้างหน้า

ไม่ต้องพูดถึง My Heart Will Go On โดยCéline Dion ซึ่งเป็นเพลงรักตั้งแต่ภาพยนตร์ออกฉาย

5. เดอะลอร์ดออฟเดอะริงตอนจบ (2544-2546):

แค่คำเดียว: มหัศจรรย์!

ฮาวเวิร์ดชอร์นักแต่งเพลงนักแต่งเพลงได้คะแนนที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริงซึ่งสร้างคะแนนให้กับภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องได้อย่างแยบยลจนแทบจะเทียบไม่ได้กับเรื่องอื่น ๆ

ดนตรีเป็นแบบแฟนตาซีเป็นตัวเป็นตนมีเพลงเลอิตโมติฟที่ประดิษฐ์ขึ้นเป็นพิเศษประมาณ 100 เพลงซึ่งยังคงเปลี่ยนน้ำเสียงและจังหวะ

สิ่งที่น่าสนใจยิ่งไปกว่านั้นคือแต่ละธีมสอดคล้องกับวัฒนธรรมเฉพาะของมิดเดิลเอิร์ ธ ลองคิดดูสิ!

ด้วยการดำเนินการเขียนเรียบเรียงและเรียบเรียงมานานกว่าสี่ปีคะแนนที่ซับซ้อนและกวาดล้างนี้เป็นผลงานแห่งความรักลูกรักของ Shore ที่มีดนตรี ยิ่งไปกว่านั้นมันเป็นหนึ่งในคะแนนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลเกี่ยวกับความยาวศิลปินเดี่ยวเครื่องมือวัดและคุณลักษณะอื่น ๆ

ด้วยเสียงโอเปร่าและความรู้สึกโบราณการฟังคะแนนจึงเป็นความรู้สึกที่ผ่อนคลายในตัวเอง

สิ่งที่ทำให้หลงใหลอีกอย่างเกี่ยวกับคะแนนคือความแตกต่างกันเล็กน้อย: มันไม่เพียงสะท้อนฉากหรือไม่เพียง แต่บ่งบอกถึงอารมณ์เท่านั้น แต่ยังบอกเล่าเรื่องราวและบรรยายเรื่องราวของละครที่อยู่ในฉาก

ถ้านั่นไม่ใช่ความฉลาดอย่างสร้างสรรค์ฉันก็ไม่เป็นอะไร!

6. อาหารเช้าที่ Tiffany's (1961):

หากยังไม่โด่งดังพอสำหรับแฟชั่นที่เป็นสัญลักษณ์โดยได้รับความอนุเคราะห์จาก Holly Golightly ของ Audrey Hepburn ดนตรีก็เป็นอีกหนึ่งขนนกในหนังที่สวยงามและสวยงามเรื่องนี้

คะแนนไพเราะของ Henry Mancini คือความฟุ่มเฟือยโรแมนติกซึ่งทำให้คุณตกหลุมรักมันทันทีที่ได้ยิน รายการโปรดส่วนตัวของฉันต้องเป็น Moon River (พร้อมเนื้อเพลงโดย Johnny Mercer) โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Audrey Hepburn croons คนหนึ่งขณะนั่งอยู่ที่ระเบียง

ฉากเปิดเรื่องที่ Moon River บรรเลงทำให้คุณรู้สึกถึงอารมณ์ที่ผสมผสานอย่างแปลกประหลาดขณะที่ฮอลลี่ก้าวออกจากรถแท็กซี่พร้อมกับกาแฟและอาหารเดนมาร์ก (ทักทาย Blake Edwards ทั้งหมด!)

มองไปที่สร้อยคอที่จัดแสดงอยู่บนหน้าต่างร้านของทิฟฟานี่เป็นเวลานานและกำลังเคี้ยวขนมเดนมาร์กอย่างเกียจคร้าน Holly Golightly บ่งบอกว่าพวกเราทุกคนใคร่ครวญถึงความปรารถนาของเรา

7. Star Wars: Episode IV: ความหวังใหม่ (1977):

Iconic!

ใครยังไม่เคยได้ยินคะแนนในตำนานนี้ คะแนนที่ให้ความหวังใหม่อย่างแท้จริง

ผลงานชิ้นเอกของจอร์จลูคัสซึ่งได้รับบทโดยนักแต่งเพลงจอห์นวิลเลียมส์เป็นภาพยนตร์ที่มีความหมายเหมือนกันกับการปฏิวัติไซไฟในโรงภาพยนตร์ แต่ธีมดนตรีของมันนั้นยอดเยี่ยมพอ ๆ กับเสียงของภาพยนตร์ที่ทำให้คุณเต็มไปด้วยความคิดถึงและความหวัง

8. นักสู้ (2000):

ภาพยนตร์คลาสสิกของริดลีย์สก็อตต์มีคะแนนที่ทรงพลังซึ่งทำให้คุณรู้สึกราวกับว่าคุณได้ก้าวเข้าสู่การกระทำของโคลอสเซียมในกรุงโรม

อีกหนึ่งผลงานของฮันส์ซิมเมอร์พร้อมเสียงร้องของลิซ่าเจอร์ราร์ดดนตรีที่ห่อหุ้มการต่อสู้ของแม็กซิมัส ดนตรีประกอบไปด้วยความกล้าหาญโดยคะแนนที่แสดงให้เห็นถึงความพยายามอย่างกล้าหาญของ Maximus ในขณะที่เขาต่อสู้ในฐานะกลาดิเอเตอร์ในกรุงโรมโบราณ

Elysium มีความรู้สึกทะลุปรุโปร่งที่สัมผัสหัวใจของคุณในแบบที่เป็นส่วนตัวอย่างมาก

9. ลอเรนซ์แห่งอาระเบีย (1962):

ภาพยนตร์มหากาพย์ที่นำแสดงโดย Peter O'Toole ซึ่งกำกับโดย David Lean ซึ่งสร้างจากหนึ่งในผู้เปลี่ยนเกมในประวัติศาสตร์ T.E. ลอว์เรนซ์

ธีมหลักมีคุณภาพที่ลึกลับเกี่ยวกับการผสมผสานระหว่างดนตรีแนวอาหรับราตรีกลิ่นอายตะวันตกและดนตรีทางทหาร ความอัจฉริยะทางดนตรีของ Maurice Jarre เปล่งประกายตลอดคะแนน

มันทำให้คุณรู้สึกว่าคุณได้เดินทางเข้าไปในทะเลทรายของตะวันออกกลางคุณสามารถจินตนาการถึงเนินทรายอูฐกองคาราวาน โดยพื้นฐานแล้วมันสะท้อนให้เห็นถึงเนื้อเรื่องของภาพยนตร์: ความขัดแย้งระหว่างชาวเติร์กออตโตมันกับชนเผ่าอาหรับเร่ร่อน (นำโดย T.E. Lawrence) ส่งผลให้เกิดสงครามกองโจรในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1

ไม่เพียง แต่เป็นเสียงดนตรีที่น่าฟังด้วยคุณภาพที่ดัง แต่ยังดึงดูดสายตาและสอดคล้องกับฉากบนหน้าจออย่างสมบูรณ์แบบ: การเคลื่อนที่ของกองคาราวานในจังหวะสบาย ๆ โดยอูฐลากไปตามทะเลทราย . สายเบสที่อยู่เบื้องหลังจะทำให้เอฟเฟกต์เข้มข้นขึ้นเท่านั้น เพลงรำมะนาในบางส่วนของโน้ตเพลงช่วยเพิ่มเสน่ห์ของตะวันออกกลางที่แปลกใหม่

10. กลับสู่อนาคต (2528):

หนึ่งในภาพยนตร์ไซไฟศูนย์กลางการเดินทางข้ามเวลาที่โดดเด่นที่สุดตลอดกาลธีมหลัก 'Back to the Future's' สะท้อนให้เห็นถึงกลิ่นอายแห่งการผจญภัยและล้ำยุค

ผลงานการกำกับของ Robert Zemeckis 'Back to the Future' เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดในยุค 80 ซึ่งนับเป็นครั้งที่สองของการร่วมมือกันระหว่าง Robert Zemeckis และ Alan Silvestri (ซึ่งจะกลายเป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้น ).

การประโคมข่าวอาจเป็นที่รู้จักมากที่สุดของธีมภาพยนตร์ในปริมาณที่เหมาะสมของความกล้าหาญและความแปลกประหลาด! นอกจากนี้เพลงประกอบยังมีอัญมณีเช่น The Power of Love (โดย Huey Lewis และ the News) และ Johnny B. Goode (โดย Chuck Berry) ซึ่งเป็นเพลงที่นำเทรนด์ในแบบของตัวเอง!

ทั้งหมดบนเรือ DeLorean!

11. เจ้าพ่อ (2515):

ทุกอย่างเกี่ยวกับ 'The Godfather' เป็นมหากาพย์: นวนิยายภาพยนตร์และดนตรี

ความรุ่งเรืองของฟรานซิสฟอร์ดคอปโปลาได้รับคะแนนจากนักแต่งเพลงชาวอิตาลี Nino Rota ผู้รับผิดชอบเพลง 'The Godfather Waltz' ในตำนาน

การยืมมาจากภาพยนตร์ที่ทำคะแนนไว้ก่อนหน้านี้ 'Fortunella' Nino ได้ยกระดับความรู้สึกของดนตรีอิตาลีใน 'The Godfather' โดยจับภาพความโชคร้ายของตัวละครซึ่งทำให้เกิดความรู้สึกที่น่าเศร้าในสกอร์

'The Godfather Waltz' และ 'Love Theme from The Godfather' เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความจริงก่อนหน้านี้และความเฉลียวฉลาดของความชำนาญทางดนตรีของ Nino Rota 'The Pickup' รวบรวมธีมอันธพาลของภาพยนตร์ด้วยความรู้สึกที่เป็นลางไม่ดี

12. Harry Potter (ภาพยนตร์สามเรื่องแรก) (2544-2547):

มีมนต์ขลังลึกลับและหลอน

การเดินทางไปตามช่องทางแห่งความทรงจำด้วยอัญมณีแห่งคะแนนนี้ซึ่งแต่งโดยจอห์นวิลเลียมส์

'ธีมของ Hedwig' มักจะเป็นตัวตลกโดยมีบันทึกที่น่าเศร้าซึ่งแสดงถึงความเหงาของแฮร์รี่ซึ่งค่อยๆเปลี่ยนเป็นท่วงทำนองที่ร่าเริงและยกระดับเสียงสะท้อนของแฮร์รี่เข้าสู่โลกแห่งเวทมนตร์

ฉันจะร้องไห้เมื่อได้ยินหรือไม่ เสมอ.

13. อเวนเจอร์ส: จบเกม (2019):

ภาพยนตร์เรื่องใหม่ที่อยู่ในรายชื่อ แต่ชื่นชอบในความกล้าหาญของ Alan Silvestri ในฐานะนักแต่งเพลงที่สามารถใช้เวทมนตร์ด้วยกระบองของผู้ควบคุมวง (Mjölnirส่วนตัวของเขาถ้าคุณต้องการ) เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ได้เหนือกว่ารุ่นก่อน ๆ ในขณะที่ยังคงความคิดถึงไว้

ดนตรีที่ไพเราะมีพลังและเข้มข้นทำให้โทนเสียงที่สมบูรณ์แบบสำหรับตอนจบของแฟรนไชส์ ​​Avengers ไม่ว่าจะเป็นลำดับสงครามในที่สุด Captain America ก็ยกMjölnirการปรากฏตัวของฮีโร่ที่ทิ้งไว้ข้างหลัง (พอร์ทัล) หรือ Snap สุดท้าย (The Real Hero) คะแนนก็สามารถดึงคุณเข้ามาได้อย่างง่ายดาย

'สิ่งที่เกิดขึ้น' สัมผัสคุณในรูปแบบที่คุณนึกไม่ถึงทำให้คุณคิดถึงการเสียสละของเหล่าอเวนเจอร์สทุกคนเพื่อมาถึงที่นี่

สิ่งที่ฉันชอบที่สุดคือเพลง 'It's Been A Long, Long Time' ที่ร่าเริงของ Harry James (ร้องโดย Kitty Kallen) ซึ่งรับบทเป็นตอนที่หนังจบลง ช่างเป็นวิธีที่สวยงามที่จะบอกลา! และภาพที่น่าพึงพอใจในการติดตาม!

14. บังสุกุลเพื่อความฝัน (2000):

ภาพยนตร์สามมิติที่มีเพลงประกอบที่น่าขนลุกซึ่งทำให้คุณเสียสติ (ในทางที่ดี!)

ภาพยนตร์แหวกแนวของดาร์เรนอาโรนอฟสกีเกี่ยวกับความปรารถนาของมนุษย์ที่ไม่ได้รับการเติมเต็มได้รับการสร้างความน่าสนใจให้มากขึ้นด้วยธีมของเรื่องนี้ซึ่งได้คะแนนโดยคลินท์แมนเซลโดยใช้ Lux Aeterna ของGyörgy Ligeti เป็นส่วนใหญ่

คะแนนเป็นลางไม่ดีเล็กน้อย (คุณภาพของภาพยนตร์ของ Aronofsky) และเจตนาดิบ ดนตรีมีบทบาทสำคัญในชีวิตของตัวละครสะท้อนให้เห็นถึงความอยากและการเสพติดของพวกเขาและขอบเขตที่พวกเขาจะทำ

15. 2544: โอดิสซีย์อวกาศ (2511):

ภาพยนตร์ไซไฟแหวกแนวอีกเรื่องที่กำกับโดย Stanley Kubrick อัจฉริยะผู้มีชื่อเสียงซึ่ง (ใน) ทิ้งเพลงทั้งหมดที่สร้างโดย Alex North สำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ (โดยไม่แจ้งให้ทราบ) ได้รับคะแนนจากดนตรีคลาสสิกทั้งหมด

Stanley Kubrick ตัดสินใจเลือกใช้ผลงานคลาสสิกในตำนาน: บทกวีของ Richard Strauss 'also Sprach Zarathustra', เพลงวอลทซ์ The Blue Danube โดย Johann Strauss II และ Lux Aeterna โดยGyörgy Ligeti ซึ่งกลายเป็นคำพ้องความหมายกับภาพยนตร์ในลักษณะที่ว่า เป็นไปไม่ได้ที่จะคิดถึงปี 2001 หากไม่มี The Blue Danube อยู่ในใจคุณ

เหตุผลของเขาคือเขาต้องการให้ภาพยนตร์ของเขาให้ประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสทางหูมากกว่าโดยไม่ต้องอาศัยบทสนทนาหรือการชี้นำทางวาจาดังนั้นจึงใช้การเรียบเรียงที่ยิ่งใหญ่น่าเกรงขามและเต็มไปด้วยอารมณ์จากดนตรีคลาสสิกในอดีต

ไม่จำเป็นต้องพูดว่าการตัดสินใจที่แปลกประหลาดนั้นกลับกลายเป็นผลดีกับภาพยนตร์

พ่อค้าโจผลไม้อบแห้งแช่แข็ง

16. อี.ที. นอกโลก (1982):

จอห์นวิลเลียมส์ทำคะแนน (ไม่ต้องเล่นสำนวน) อีกครั้งด้วยเพลงของภาพยนตร์น่ารักที่กำกับโดยสตีเวนสปีลเบิร์ก

มันรวบรวมสาระสำคัญของวัยเด็ก: ความไร้เดียงสาความรู้สึกพิศวงความอยากรู้อยากเห็นในตัวเราทุกคนในวัยนั้น มันมีความรู้สึกทางอารมณ์ซึ่งกระทบกับคนแก่และเด็กเหมือนกันจุดชนวนความทรงจำที่ลืมไปนาน

คะแนนที่ดีที่สุดต้องเป็นจักรยานที่บินได้ (Flying)! ความสุขความประหลาดใจและความสนุกสนานทั้งหมดรวมอยู่ในเพลง

และดนตรีเพื่ออำลาก็ทำให้น้ำตาไหลออกมา ทุก. โสด. เวลา.

จ. โทรศัพท์บ้าน! ชอบมากขึ้น E.T. อย่าโทรศัพท์กลับบ้าน!

17. หายไปกับสายลม (2482):

การทดลองและความยากลำบากของสการ์เล็ตต์โอฮาราพบการแสดงออกของพวกเขาในเพลงประกอบภาพยนตร์ คะแนนโดย Max Steiner หนึ่งในนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคทองของภาพยนตร์คะแนนนี้ทำให้ปวดใจพอสมควรในขณะที่มีความสง่างามในสิทธิของตัวเอง

คะแนนเป็นเครื่องมือในการสร้างแผนภูมิการพัฒนาตัวละครคุณภาพที่โดดเด่นของผลงานของ Mr Steiner

พวกเขาไม่ทำให้เป็นแบบนั้นอีกต่อไป! เพราะตรงไปตรงมาที่รักพวกเขาไม่ให้ด่า! เกี่ยวกับดนตรีอีกต่อไป

18. Schindler's List (1993):

ประพันธ์และดำเนินการโดยจอห์นวิลเลียมส์ (เช่นสมบัติที่มีพรสวรรค์ของชายคนหนึ่ง) ซึ่งเป็นการร่วมงานกับสตีเวนสปีลเบิร์กอีกครั้งคะแนนของ Schindler List เป็นประสบการณ์ที่รุนแรง

ความเศร้าและความหดหู่มันเป็นเสียงของความทุกข์และความโชคร้ายของคราคูฟ

19. จูราสสิกพาร์ค (1993):

คะแนนที่เทียบเท่ากับจุดสูงสุดในยุค 90 และไดโนเสาร์ที่แต่งโดยจอห์นวิลเลียมส์ (อีกแล้ว!)

คะแนนสรุปความมหัศจรรย์ของการเห็นบางสิ่งที่ผิดปกติจนคุณไม่สามารถเข้าใจได้ผ่านธีมหลักจากนั้นจะต้องประหลาดใจและประหลาดใจใน Journey to the Island และจับภาพอันตรายเมื่อสวนสาธารณะกลายเป็นคนโกงพร้อมกับคะแนนที่เหลือ

20. พิงค์แพนเตอร์ (2506):

Henry Mancini ปลดปล่อยความเป็นอัจฉริยะทางดนตรีของเขาในรูปแบบตลก ๆ ผ่าน The Pink Panther (ผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นของ Blake Edwards)

ธีมที่น่าสงสัยและเป็นการ์ตูนจากภาพยนตร์อาจมีชื่อเสียงพอ ๆ กับทัชมาฮาลและเป็นภาพยนตร์ที่มีการใช้มากเกินไปซึ่งต้องการแสดงให้เห็นถึงการสืบสวนเชิงขบขัน

ชุดรูปแบบประกอบด้วยเทเนอร์แซกโซโฟนซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปกลายเป็นคุณภาพที่โดดเด่นที่สุด

คะแนนเป็นเรื่องตลกแปลกประหลาดและแปลกประหลาดพอ ๆ กับตัวละครนำ Jacques Clouseau (รับบทโดย Peter Sellers ที่ยอดเยี่ยม) ความรู้สึกหวือหวาของภาพยนตร์โทนสีสไปร์รี่นั้นถูกรวมเข้าไว้ด้วยคะแนนได้อย่างมีประสิทธิภาพ

21. ฟิงเกอร์ (1964):

เราต้องการคำอธิบายสำหรับเรื่องนี้หรือไม่? : ป

หนึ่งในธีมที่มีชื่อเสียงและโดดเด่นที่สุดตลอดกาล

เสียงร้องของเชอร์ลีย์บาสซีย์ช่วยเพิ่มความเป็นดราม่าให้กับดนตรีซึ่งกลายเป็นความหมายเดียวกันกับซีรีส์ระทึกขวัญสายลับโดยให้ความสำคัญกับธีมของน้องสาว

'โกลด์ฟิงเกอร์' ที่มีกลิ่นอายของความหรูหราและครึกครื้นเป็นหนึ่งในดนตรีประกอบที่ดีที่สุดในเพลงประกอบภาพยนตร์เจมส์บอนด์ทั้งหมด

ความเซ็กซี่ที่นุ่มนวลของ Mr Bond เป็นตัวตนของธีมในตำนาน

ขอบคุณ John Barry!

แล้วอันไหนที่คุณชอบที่สุด? บอกเราในความคิดเห็น!

แบ่งปันเรื่องราวนี้

คุณคิดยังไง?

เริ่มการสนทนาไม่ใช่จุดไฟ โพสต์ด้วยความเมตตา

เขียนความคิดเห็น